撰文:張晶
澳門雖然比香港小,更比不上東京,但它正在成為一個(gè)娛樂之城。它將成為太陽劇團(tuán)向亞洲其他地方出發(fā)的根據(jù)地。
葉芝在《馬戲團(tuán)動(dòng)物的逃亡》開頭有這樣幾行詩:我尋找一個(gè)主題,求之而不得/日日夜夜,一月有半/江郎才盡,財(cái)盡囊空/……/我的動(dòng)物全都登場/踩高蹺的伙計(jì)、閃亮的馬車/獅子、女子,還有/上帝知道的所有家當(dāng)。
這或許就是那個(gè)時(shí)代人們對于馬戲團(tuán)的全部想象。然而,來自加拿大蒙特利爾的太陽劇團(tuán)則完全打破了這種常規(guī)。這是一個(gè)史無前例的“沒有動(dòng)物的馬戲團(tuán)”,正如創(chuàng)始人Guy Laliberte所言,“太陽劇團(tuán)并沒有再創(chuàng)馬戲,而是用更現(xiàn)代的方式將它重新包裝而已?!?/p>
自1984年創(chuàng)辦至今,太陽劇團(tuán)在全球200多個(gè)城市演出,已經(jīng)有超過9000萬觀眾現(xiàn)場觀看了它旗下十幾種風(fēng)格各異的戲碼。至于“艾美獎(jiǎng)”、“劇評人獎(jiǎng)”、“斑比獎(jiǎng)”、“王牌獎(jiǎng)”等一系列犒賞,更悉數(shù)被其納入囊中。太陽劇團(tuán)還擁有著很多名人擁躉:美國前總統(tǒng)克林頓曾將其稱為“一個(gè)嘆為觀止的幻境”;好萊塢演員哈里森·福特感嘆太陽劇團(tuán)“重塑了自己的想象力”;好萊塢喜劇大師羅賓·威廉姆斯則評論說,“我無語了,這是我自出生以來從未有過的事”……
除了藝術(shù)作品本身的強(qiáng)烈感染力之外,太陽劇團(tuán)還因在商業(yè)上異常成功而被收入《藍(lán)海戰(zhàn)略》的案例中—只用了20年,它就突破了富有盛名的玲玲馬戲團(tuán)(《戲王之王》講述的就是他們的故事)百年創(chuàng)下的收入業(yè)績紀(jì)錄,成為一個(gè)年?duì)I收超過10億美金的名副其實(shí)的馬戲王國。
2007年6月,太陽劇團(tuán)曾登陸上海,帶來了它巡演十余年的知名劇目《Quidam》,當(dāng)時(shí)一票難求。這一熱情反響也堅(jiān)定了太陽劇團(tuán)進(jìn)入亞洲市場的決心。2008年8月28日,太陽劇團(tuán)第17部劇目《ZAiA》(薩雅)正式落戶澳門威尼斯人度假村,成為首個(gè)在亞洲常駐演出的劇目。在澳門這個(gè)處處彌漫著喧嘩賭局的地方,太陽劇團(tuán)的來臨,如同營造了一個(gè)溫暖的童話殿堂。
一役成名
上世紀(jì)八十年代初期,在加拿大魁北克省附近的拜圣保羅小鎮(zhèn)上,出現(xiàn)了一群街頭表演者,他們踩高蹺、耍把戲、跳舞、噴火、玩音樂,和任何雜耍團(tuán)并無兩樣。太陽劇團(tuán)的創(chuàng)始人Guy Laliberte正是其中之一。后來他們還成立了一個(gè)“高跟鞋俱樂部”,在當(dāng)?shù)匦℃?zhèn)年復(fù)一年地搞起了狂歡節(jié)。
他們給小鎮(zhèn)居民帶來無盡歡樂,但卻并不滿足于此。1984年,魁北克省為紀(jì)念法國航海家Jacques Cartier發(fā)現(xiàn)加拿大450周年舉辦了一系列活動(dòng),“高跟鞋俱樂部”毛遂自薦,希望為大家?guī)硪粓龌钴S氣氛的演出,并從那時(shí)此正式更名為“太陽劇團(tuán)”。
劇團(tuán)一經(jīng)亮相便大獲成功。然而,傳奇的誕生總是要更為迂回曲折。在Guy Laliberte的勃勃雄心驅(qū)使下,太陽劇團(tuán)決定向多倫多和渥太華進(jìn)發(fā)。這些大城市中的人們雖對他們的表演感到好奇,但愿意買票進(jìn)場的卻寥寥無幾?!敖泻秒y叫座”的局面,使得太陽劇團(tuán)遭遇了創(chuàng)立以來的首次重創(chuàng),債臺(tái)高筑,一度瀕臨破產(chǎn)。
1987年的洛杉磯藝術(shù)節(jié)成就了他們。這是太陽劇團(tuán)第一次真正意義上的遠(yuǎn)行。揣著孤注一擲的勇氣,這群街頭表演者上了路,甚至連回程路費(fèi)都沒有著落。一旦演出失敗,劇團(tuán)只能解散。Guy Laliberte很清楚這一步意味著什么,“如果你在洛杉磯有新聞,等于在整個(gè)美國就出名了。從此,就可以打開通往舊金山、紐約甚至所有大城市的通路。”
當(dāng)晚的演出令太陽劇團(tuán)一役成名,結(jié)束之時(shí)人們連續(xù)鼓掌超過了5分鐘,第二天,500余人排隊(duì)等待售票。太陽劇團(tuán)再也不是街頭逗人玩樂的小把戲,而日漸成為“世界上最成功的娛樂公司之一”。
隨后,在城市與城市間巡演,成為太陽劇團(tuán)最重要的運(yùn)營模式。如今有些劇目的巡演日程,甚至已經(jīng)排到了3年以后。《洛杉磯時(shí)報(bào)》曾評價(jià)說,“當(dāng)太陽劇團(tuán)來訪的時(shí)候,去體操房的人明顯增多,因?yàn)閼卸璧募永@麃喨似诖軗碛邢褫p盈的太陽劇團(tuán)演員那么棒的身材?!背酥?,拉斯維加斯也成為太陽劇團(tuán)選定的首個(gè)常年駐演地,隨之又將舞臺(tái)搬到了奧蘭多、澳門和東京……
“把演出做成電影”
太陽劇團(tuán)曾于2005年成立了一個(gè)三人女性創(chuàng)意小組,她們游歷世界,觀察、挖掘世界上最新的流行潮流和趨勢,以圖將最新鮮的理念融入到太陽劇團(tuán)不斷翻新的劇目之中。
太陽劇團(tuán)的首任藝術(shù)總監(jiān)Guy Caron曾提出,“把演出做得像電影,這就是太陽劇團(tuán)成功的關(guān)鍵”,而這一點(diǎn)日后也一再被反復(fù)驗(yàn)證。
目前太陽劇團(tuán)的18個(gè)劇目,都擁有特定的故事和主軸。表演者將肢體表演融入燈光、特效以及為演出特別制作的配樂之中。駐場澳門的劇目《ZAiA》,名字來源于希臘語,意為“生命”。在這出類似于“愛麗絲夢游奇遇記”的劇目中,夢想成為航天員的女孩ZAiA展開了充滿奇思妙想的太空探索之旅—一路上,神經(jīng)過敏、表現(xiàn)夸張的小丑“陰”和“陽”,是她不離不棄的同伴,代表人類知識(shí)與記憶的智者Sage一直默默守護(hù)著她,而她的父母,則是四海為家的雜技藝人。
旅程中充滿著驚喜和未知,演員們用肢體講述著一幕幕傳奇—舞者輕盈靈活地跳著探戈,若即若離;演員們?nèi)犴g的身軀自行運(yùn)轉(zhuǎn)為人體的“摩天輪”,在空中飛舞;造型有如卓別林的表演者沿著巨大長梯從天而降,用零碎的管道與木板建造出搖搖欲墜的天梯……當(dāng)然,結(jié)尾依舊是童話般的圓滿—回歸地球的ZAiA發(fā)現(xiàn),宇宙萬物皆不可知,唯有真善美彌足珍貴。
這一劇目花費(fèi)了兩年多的時(shí)間進(jìn)行編排與訓(xùn)練,來自全球的75位演員參與其中,耗資超過1.5億美元。而為演出專門量身定做的巨型劇院有9層樓那么高,可容納1800人。整個(gè)劇院如同古觀象臺(tái),綴滿3000顆光纖“星星”的大幕在演出中閃爍變換,演繹出一年之中不同時(shí)期的天色。布景設(shè)計(jì)師Guillaume Lord甚至為此專門參考了星宿圖,來確保所有星體的位置準(zhǔn)確無誤,他期待身處其境的人們,就像是透過望遠(yuǎn)鏡來觀望宇宙。
為增強(qiáng)視覺效果,劇院的設(shè)計(jì)中還暗藏著很多機(jī)關(guān),從第一排到最后一排,頗有“移步換景”的體驗(yàn)。天花板上的環(huán)狀軌道,讓演員和道具在劇院中自由升降,每個(gè)觀看者都感覺自己成為演出的一部分。在所有道具中,最出彩的是一個(gè)直徑7.5米、重達(dá)4000磅、可以自由旋轉(zhuǎn)移動(dòng)的球體。根據(jù)劇情需要,這個(gè)球體通過六個(gè)投影儀相應(yīng)變換為地球、月亮、熱氣球和燈籠,儼然一個(gè)視覺魔方。
《ZAiA》的所有伴奏都使用現(xiàn)場音樂。太陽劇團(tuán)歷來如此,以使得樂師與表演者步調(diào)一致?!禯AiA》的作曲及音樂總監(jiān) Violaine Corradi說,一旦某個(gè)動(dòng)作出現(xiàn)失誤,樂師還會(huì)調(diào)整音量與節(jié)拍,并進(jìn)行必要的即興演奏。創(chuàng)作者擔(dān)心“實(shí)際的歌詞會(huì)妨礙想象空間”,因而采用了沒有意義的特殊的“馬戲語”,那些空靈的女聲吟唱猶如山谷中的回音。《ZAiA》的歌者Rose是《ZAiA》的藝術(shù)總監(jiān)Joёl Bergeron從Youtube中偶然發(fā)現(xiàn)的。她來自瑞典鄉(xiāng)村,喜歡“馬戲語”,希望人們超越語言的局限,用音樂融入劇目營造的情境之中。
自開演以來,《ZAiA》的所有設(shè)計(jì)也在不斷調(diào)整。蹦床的難度令人瞠目,他們因此調(diào)亮了那段演出時(shí)的燈光?!斑@可不是魔術(shù),我們不想讓人們認(rèn)為在里邊搞了什么鬼把戲”,Joёl Bergeron說道。雖然劇中有大量中國元素,但《ZAiA》并沒有刻意做“中國化”的工作?!疤杽F(tuán)首先是個(gè)國際性的劇團(tuán),” Joёl Bergeron說,“事實(shí)上,太陽劇團(tuán)的表演,可以找到各類元素,歌劇、搖滾、舞蹈、雜技、體操,我們將這些熔入一體,讓各國觀眾都能找到相通的文化基礎(chǔ)?!?/p>
這些演員并非都是專業(yè)出身,很多都是星探們在城市和偏遠(yuǎn)山區(qū)尋找到的“天才新星”,表演風(fēng)格從莊嚴(yán)肅穆到奇異怪誕,不一而足,充滿活力。演員們來自40多個(gè)國家,在這里能聽得到各種語言和各式口音。“人人都說,這里就像是一個(gè)小聯(lián)合國”,據(jù)Joёl Bergeron介紹,演員中最多來自體操大國烏克蘭,而中國演員占到10%左右。來自俄羅斯的空中飛人Dennis和他的太太都在這家劇團(tuán)演出,“很少劇團(tuán)有這么好的條件,大多數(shù)劇團(tuán)都是住在火車?yán)锩?,常年奔波于各地巡演”?/p>
除節(jié)目風(fēng)趣討人喜歡之外,太陽劇團(tuán)還頗為注重細(xì)節(jié)和品質(zhì)。當(dāng)進(jìn)入太陽劇團(tuán)琳瑯滿目的后臺(tái)那一刻,令人想到電影《查理的巧克力工廠》 。在這里,表演者的戲服每18個(gè)月更換一次,鞋子每4個(gè)月也要重做,因而每年太陽劇團(tuán)會(huì)生產(chǎn)25000件服裝,3000雙鞋子,據(jù)說用掉的布加起來可達(dá)50公里。太陽劇團(tuán)總部配置了一個(gè)在線的“太陽記憶庫”,這里擁有全球所有演員的資料,包括演員的身體尺寸、化妝信息、醫(yī)療信息和1:1的頭部模型。
造型和化妝無疑是重頭戲。女歌手Maria臉上利落鮮明的橙紅色和孔雀藍(lán)的油彩上,點(diǎn)綴有碎鉆般的亮點(diǎn)。為了完成這些“迷彩妝”,演員們每天要花費(fèi)幾十分鐘到幾個(gè)小時(shí)的時(shí)間。化妝也成為他們每天熱身的一部分,從日常生活過渡到舞臺(tái)角色。
和其他劇目不同的是,《ZAiA》演員的妝容更加微妙,要展現(xiàn)出角色背后的雙重個(gè)性:陰暗與光明,太陽與月亮。在化妝師眼中,每個(gè)角色臉上精細(xì)的線條都是兩種不同的生命軌跡?;瘖y時(shí),很多演員都是自己上陣,Maria也漸漸摸索出了經(jīng)驗(yàn),“畫的時(shí)候不能太用力,更不能拉扯,要不很快就老了。卸妝時(shí)要有耐心,像我這樣的敏感皮膚,每天要花半個(gè)小時(shí)才可以”。
每位演員在進(jìn)入劇團(tuán)后,都會(huì)有一個(gè)1:1的仿真石膏模型。塑像的過程并不輕松,短暫的十分鐘此時(shí)會(huì)格外漫長。為了保證所有手工制作的帽子和頭飾能與演員的頭型嚴(yán)絲合縫,制作模型時(shí),演員們的眼睛、耳朵和嘴巴都被封閉起來,只將鼻孔露在外面。Maria回憶起那一刻,“你頓時(shí)感到跟整個(gè)世界都隔絕了”。
不僅僅是賭城
看似流光溢彩的澳門,卻因博彩業(yè)一股獨(dú)大而略顯單調(diào)。毫無疑問,金沙集團(tuán)的“威尼斯人”對《ZAiA》和太陽劇團(tuán)敞開大門,是想借此吸引更多的觀光客。“人們在澳門通常不會(huì)逗留太久,一個(gè)白天或者一個(gè)晚上,為此我們需要提供更多的節(jié)目供他們選擇”,太陽劇團(tuán)亞太區(qū)市場拓展部副總裁Milan Rokic坦言。
Milan Rokic說,40年前,美國拉斯維加斯的博彩收入占總收入的90%,而現(xiàn)在卻少于50%。太陽劇團(tuán)主席兼首席行政官Daniel Lamarre表示,期待拉斯維加斯昔日的模式未來得以在澳門重現(xiàn),將一個(gè)賭城變成屬于平民的、合家歡式的娛樂城?!鞍拈T雖然比香港小,更比不上東京,但它正在成為一個(gè)娛樂之城。它將成為太陽劇團(tuán)向亞洲其他地方出發(fā)的根據(jù)地”。
Daniel Lamarre顯然深諳“口紅效應(yīng)”的魅力。盡管《ZAiA》駐演不久便遭遇全球性的經(jīng)濟(jì)衰退,但太陽劇團(tuán)每場表演的門票依然銷售一空,“每當(dāng)發(fā)生經(jīng)濟(jì)危機(jī)時(shí),人們總是找尋娛樂場所作為避風(fēng)港,借娛樂來暫時(shí)忘卻煩惱,燃點(diǎn)新的希望。這就是我們的機(jī)會(huì)”。
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